С “Top Gun: Maverick” продуцентът-ветеран се придържа към убежденията си за това какво прави рекламното удоволствие на публиката.
Джери Брукхаймър е видял всичко. Той си спомня дните на излизане в Paramount Pictures през 80-те години с неговия партньор Дон Симпсън, които донесоха оригиналните „Ченгето от Бевърли Хилс“, „Флашданс“ и „Топ Гън“. Симпсън имаше невероятен инстинкт за история – той изобрети филма с „висока концепция“ – и организира холивудски партита, докато бившият рекламен агент от Ню Йорк Брукхаймър държеше главата си здраво и се уверяваше, че визуално стилните филми се доставят навреме и в рамките на бюджета.
Самият през 90-те и началото на 2000-те години Брукхаймър беше най-популярният в студиото на Дисни, бълвайки високотестостеронови екшъни от автомобила на Брус Уилис „Армагедон“ и Ник Кейдж в „Con Air“ и „National Treasure“ до Уил Смит в „Враг на държавата“ и поредицата „Карибски пирати“ на Джони Деп, които доказаха, че филмите могат да съчетават екшън поредици с VFX, без да се притеснявате от капризите на сюжета. През десетилетията филмите на Брукхаймър го класираха като третия най-касов продуцент в света с общо 12 милиарда долара продадени билети.
Свързани
Свързани
Но може да се каже, че той също така получи билет от калибър на Оскар, който просто не стигна до надпреварата за най-добър филм, дори ако някои от играчите бяха номинирани, включително военния филм на Ридли Скот „Black Hawk Down“, екшънът с подводници „Crimson Tide“, спортна сага „Remember the Titans“ и учебна драма „Dangerous Minds“.
„Правим филми, които харесват много публиката“, каза Брукхаймър по телефона. „Хубаво е да видиш брилянтен по-малък филм, който покрива квотата за отлични постижения на Академията. Понякога не са забавни филми. Ако прегледате годините, колко снимки, които харесват много публиката, са спечелили награди Оскар? Никога не съм правил филм, за да спечеля Оскар. Става въпрос за забавление на публиката и фокусиране върху хората. Гордея се с всички хора, които разпознах за първи път и подкрепих, за да им помогна да направят кариерата си — Еди Мърфи, Том Круз, Бен Афлек — всички възможности и режисьори, с които съм работил и пробих в нашия бизнес. Това е работа с талантливи хора: винаги оставяш историята и таланта да те носят. Необходима е убеденост от ръководителя, за да подкрепи снимка. Те трябва да се изправят срещу шефовете си, за да направят това. Това е, което гради кариери.”
Очевидно Брукхаймър е приложил всичко, което е научил от 70-те до днес за дългоочакваното продължение „Top Gun: Maverick“, което спечели Оскар за най-добър филм и с него първата номинация за Оскар на Брукхаймър. Той и звездата-продуцент Круз не оставиха нищо на случайността, като отделиха необходимото време, за да върнат тази любима драма на изтребителя обратно на екрана. Те се придържаха към дългогодишните си вярвания за това какво прави комерсиалният холивудски любимец и настояха да изпълнят филма си на най-високо ниво. Шест номинации за Оскар са черешката на тортата.
„Става дума за характер, за тема“, каза Брукхаймър. „Нещата, които работеха толкова добре през 70-те, 80-те и 90-те, се промениха толкова много с успеха на героите от комикси. Начинът на правене на бизнес се промени в пандемията. Искахме да представим филм, който е замислен само като забавление. Това съм правил през цялата си кариера. Том Круз се чувстваше по същия начин: когато забавляваш публиката, се надяваш да получиш най-добрата история, герои и сцени, както и най-добрите хора зад и пред камерата.“
Вижте някои от уроците, които Брукхаймър приложи в „Top Gun: Maverick“, за да улови глобалната публика.
„Топ Гън“
©Paramount/Courtesy Everett Collection / Everett Collection
1. Започнете с популярна собственост и останете верни на нея.
„„Топ Гън“ беше обичан филм като начало“, каза Брукхаймър. „Случи се, че по-старото поколение доведе синовете и дъщерите си да го видят. Когато гледахме филма, той се виждаше добре, но не през покрива. Възрастните доведоха децата, които го харесаха, така че беше от 8 до 80, за да забавляват публиката.“
Круз никога не се е интересувал от правенето на продължение като „грабване на пари“, каза Брукхаймър. „Той винаги е искал да прави добри филми. Той се издигаше: „Рискован бизнес“ беше ключов момент за кариерата му.“ Докато Круз се насочи към други неща, „Top Gun 2” беше оставен на заден план за десетилетия, до 2012 г. „Едва когато Тони Скот се намеси. Разузнавахме места с Том във военноморска база в Невада в петък и загубихме Тони в неделя. Беше тъжно, тъжно нещо.”
И накрая, през 2017 г. Брукхаймър каза на Круз, че се завръща в разработването на продължение на „Top Gun“, този път с режисьора Джоузеф Косински, който режисира Круз в научнофантастичния трилър „Забвение“ от 2013 г. Косински отлетя за Париж, където Круз правеше „Мисията невъзможна – Fallout“. Режисьорът представи Круз за половин час (в комплект с книга за преглед) историята на завръщането на Пийт „Маверик“ Мичъл в летателното училище и тежката връзка със сина на покойния Гуус, Рустър. Круз каза: „Ще направя това при едно условие. Трябва да го направя практично. Не може да е като първия, когато никой не беше подготвен.” (В първия филм само Круз можеше да се справи със заснемането във F-16.) Круз хареса терена достатъчно, за да извади телефона си и да се обади на Paramount, за да освети снимката.
„Топ Гън: Маверик“
Paramount Pictures
2. Наемете силни сценаристи.
Брукхаймър е известен с това, че наема толкова скъпи писатели, колкото са му необходими, за да стигне до мястото, където трябва. Този сценарий изискваше трима нови сценаристи, за да преразгледат работата на писателя на Скот Питър Чанг и Джъстин Маркс, които и двамата получиха кредити за историята. Ерен Крюгер („Трансформърс“), който написа пожарникарския трилър на Косински „Само смелите“, започна нещата, последван от Ерик Уорън Сингър (номиниран за „Оскар“ „Американска бъркотия“). Режисьорът на „Мисията“ на Круз, носителят на „Оскар“ писател Кристофър Макуори („Обичайните заподозрени“) направи финалната шлифовка, приспособявайки всеки герой към актьорите, които бяха избрали.
Предизвикателството беше „как да вземеш филм отпреди 35 години и да дадеш на същата публика нещо свежо и ново?“ каза Брукхаймер. „Когато публиката отиде да гледа „Top Gun: Maverick“, скръсти ръце: „Как ще направите филм толкова добър, колкото първия?“ Бяха много скептични. Но с тази първа последователност от превозвачи, когато чуете музиката и видите излитащите самолети, те се отпуснаха и се возиха с историята. Искахме да ги заловим.
3. Изберете правилния режисьор.
Брукхаймър отиде при Косински със сценария, който той усъвършенства, преди да го предадат на Круз. „Том имаше вяра в него“, каза Брукхаймър. „Почувствахме, че той е правилният човек, който да направи това, с достатъчно технически познания: той е архитект, инженер и дизайнер. Това донесе много технически предизвикателства и той работеше с него, като шест камери в пилотска кабина. Инженерите от флота извадиха куп неща от F-18 и поставихме камерите там. Благодарение на опита на нашите техници и флота беше невероятно, но нямахме злополуки в тези самолети. Получихме умопомрачителните 813 часа въздушни кадри и 26 часа кадри от оператора. Това е, което имахме, за да изрежем последователностите заедно.
Джей Елис си прави групово селфи с Башир Салахудин, Чарлз Парнел, Глен Пауъл и Джоузеф Косински на премиерата на „Top Gun: Maverick“
Кристофър Полк за Variety
4. Снимайте го практично.
Този път създателите на филма проектират система, при която всички актьори са заснети в самолетите. Това изискваше да разберем „как да ги подготвим за това“, каза Брукхаймър, което включваше кастинг на актьори, които могат да се справят с тежките месеци обучение. „Актьорите трябваше да приемат това. Казахме им, че това е, което ще направите: „Ще тренирате с опорен самолет, след това с реактивен самолет с по-голяма скорост, след това с F-18, който прави пет до седем Gs.“ Те трябваше да действат, да се обърнат към камерата, да знаят къде е слънцето. Трябваше да направят толкова много неща, че след два часа не можеха да видят какво правят, слънцето беше на грешното място, линиите не бяха правилни. Преминахме през много изпитания и премеждия, за да го оправим, но дори преди да стигнат до това, те направиха подводно оцеляване на ВМС в клетка с превръзка на очите, обърната наопаки. Всеки един от тях го направи.”
Моника Барбаро („Феникс“) беше единствената, която не повърна, каза Брукхаймър: „Трябваше да покажем на публиката колко е трудно да си в тези самолети със седем G на врата, на тялото, трудно е да обърнеш главата си, когато си с главата надолу. Не можете да си представите колко трудно им беше на актьорите, брутално. Всички те заслужават похвали.“
„Топ Гън: Маверик“
екранна снимка
5. Надграждайте върху героите.
Не само показаната техническа мощ прави филма работещ. Това са и изпълненията на Круз като Маверик, Майлс Телър като Петел, Вал Килмър като Ледения човек и Дженифър Конъли като възобновената минала романтика на Маверик Пени. След като Круз настоя да върне Ледения, Килмър измисли как да използва сегашния си слабост на гласа в ролята. И Косински избегна репетиция, за да може да заснеме емоционалната среща на двамата актьори за първи път. „Беше наистина емоционално“, каза Брукхаймър. „Накара всички да се просълзят, когато Том видя стария си приятел, все още красив, но предизвикателство в момента.“
За Брукхаймър, „Характерът е това, което е цялата история: хора, които искат да бъдат толкова добри, колкото могат, борбата на Маверик да намери семейство, герои, поставени в стресови ситуации, които се стремят чрез обучение и всички препятствия, изпитания и премеждия.“
6. Накарайте Лейди Гага да напише вашата песен.
Landing Gaga беше комбинация от Randy Spendlove [president of motion picture music at Paramount] който имаше връзка с ръководството на Гага“, каза Брукхаймър. „Тя написа песента [Oscar-nominated “Hold My Hand,” with Bloodpop]. Ранди се обади на Джо и аз седнах с хората на Ранди и Лейди Гага. Всички бяхме издухани. Ханс [Zimmer] каза, че е толкова хубаво, че ще го използва за любовната тема. Чувате мелодията навсякъде.
„Топ Гън: Маверик“
Paramount Pictures
7. Поддържайте вярата, че публиката ще отиде в театрите.
Филмът беше задържан в продължение на две години и имаше четири премиерни дати по време на пандемията. Круз настоя да изчака завръщането в кината, за да пусне картината. Когато „Maverick“ най-накрая стартира на 27 май 2022 г., той започна широко и продължи с месеци, отбелязвайки малко повече резултати в чужбина, отколкото в страната, за текуща сума от 1,5 милиарда долара в световен мащаб, най-накрая изпреварен от гиганта на Джеймс Камерън в края на годината, „Аватар“. : Пътят на водата”, който отбеляза и номинация за Оскар за най-добър филм.
„Това беше първият филм за по-възрастна публика, който върна хората обратно в кината и на тълпи по целия свят“, каза Брукхаймър. „Ние показахме на света, че един филм може да бъде световен хит и въпреки това да продължи да се предава, за да бъде номер едно на Деня на труда във VOD. Той постави рекорд за стрийминг. Показва, че можете да имате добро забавление за гледане в театър и да се приберете вкъщи, да го гледате и да го купите. Продажбите на DVD-то бяха нагоре. Не можете да кажете колко хора са отишли да гледат филма повече от веднъж. „Maverick“ улови духа на времето на света. Това не е червено или синьо състояние. Това обедини всички по света.”
Всичко е за бягство за два часа. „Това е мантрата на Том“, каза Брукхаймър. „Забравяш за всичко и се чувстваш страхотно, когато излезеш. Това правим ние. Показахме на света какво може да направи Холивуд, когато техници, писатели и актьори го правят както трябва.“
Следва: Брукхаймър се надява на премиера по кината за филма на Disney+ „Младата жена и морето“, в който Дейзи Ридли ще играе ролята на олимпийската златна медалистка Гертруд Едерле, която през 1926 г. става първата жена, преплувала 21 мили през Ламанша.
Регистрирай се: Бъдете в крак с най-новите актуални филмови и телевизионни новини! Запишете се за нашите имейл бюлетини тук.
Source: www.indiewire.com
